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ジェリー&ザ・ペースメイカーズ / 恋のテクニックーHow Do You Do It?

今日は、スッキリしない天気ですが、今度オリンピックが開かれるロンドン、というよりもイギリスはいつもすっきりしない今日のような天気ばかりというイメージが強いですが、そ
んな天気が続くような所でもポピュラー音楽ファンのみならず行ってみたい場所の一つにリヴァープールという都市があります。御存知あのビートルズの出身地で60年代当時の多くのグループがその地を拠点に活動を繰り広げていたことでも知られております。さて、今日ご紹介するシングルはそのリヴァプールにてビートルズともにマージー・サウンドと評され人気を博したグループ、ジェリー&ザ・ペースメイカーズの1963年のデビューシングル、 恋のテクニック（How Do You Do It?）を御紹介いたしましょう。そもそもこの曲はプロデューサーであるジョージ・マーティンがビートルズに歌わせようと録音させた曲であるそうですが、ビートルズがリリースを拒んだためこの曲がジェリー&ザ・ペースメイカーズによって録音され、全英NO.1のシングルとなった訳です（因みにビートルズのバージョンは後に「ザ・ビートルズ・アンソロジー1」というアルバムに収録）さて、そのシングルをハイエンドオーディオで港町リヴァープールのマージー河に一飛びしてみたいと思います。

カリバーンフルシステムのコブラダブルアーム仕様のモノラルでかけてみたのですが、にこやか歌とは裏腹に切れ味とダイナミズムが共存するドラミングの音がかなり耳に焼きつく音質で、そうマージー・ビートのビート的な部分を強く感じたサウンドです。イントロのきらびやかなサウンドを聴くと確かに空は曇っているけど心は晴れわたっている・・・きっとリヴァプールに行くとそんな気分なんだろうなぁと夢想してしまいます。因みにこのシングル全米NO.1ヒットとだけあってそんなにプレミアムなアイテムではないのでリヴァプール（マージー）サウンドの入門アイテムとしても探してみても楽しいと思います。

シカゴが初来日したのは1971年、前年に「長い夜」が大ヒットした事もあって当時日本ではアイドルのような人気で日本武道館で行われたコンサートも大熱狂だったようです。
シカゴというと必ず付いて回るブラス・ロックというイメージ。そうブラス・セクションこそがシカゴの代名詞なのですが、同時に忘れてならないのが77年に亡くなったテリー・キャスによる迫力のギターを忘れてはならないです。80年代以降、すかりアダルト・コンテポラリーなバラードメーカーなイメージのシカゴですが、この初期のロック的、実験的なシカゴできける暴れギターのサウンドは70年前後のロック激動の時代ならではの産物で「長い夜も」その一曲といえるでしょう。
「長い夜」シカゴの2作目のアルバム「CHICAGO/シカゴと23の誓い」(1970年)に収録されております。

では2002年のリマスターCDにて「長い夜」をMUONスピーカーで、かけてみたいと思います。ブラスやギターの迫力も素晴らしいですが、ドラムのテクニシャンっぷりも堪能できるサウンドです。ピーター・セテラのヴォーカルもくっきりリアルなサウンドで、よりライブっぽい感じです。
となると後のライブ盤で4作目にあたる「ライブ・アットカーネギー・ホール」も聴いてみたいです。今はCDも廃盤なので入手困難ですが見つかったらご紹介したいと思います。

1957年世界中を震撼させたロック創世記のシングル、エルビス・プレスリーの「HEARTBREAK HOTEL」。
海を越えたイギリスでもこの曲の人気は絶大なもので、翌年にはカップリングを変更して出し直した素晴らしいシングルが存在します。今回このナーナーでご紹介するのがこの英国盤「HEART BREAK HOTEL」の58年盤。今回は英国製のスピーカー Westminster ROYAL/SE 早速爆音でかけてみましょう。先日私は国内の割と初期のLP盤でこの曲を聴く機会があったのですが、そちらでは完全にエルビスの存在感のみが聴き手を圧倒するかのようなサウンドにノックアウトされました、この英国盤ではギターとピアノのサウンドが猥雑に強調されたようなロック感で、エルビスのヴォーカルの負けじとクロスオーヴァーし、ちょっとパブロックっぽくすら聴こえ「ロックは怖いお兄さんの音楽」という昭和時代のイメージを思い出します。B面「All Shook Up」はややニューオーリンっぽいR&Bっぽさが強調されたようなサウンドでこの曲を90年代にカヴァーしたポール・マッカートニーは少年時代にこのようなシングルの響きが染み込んでいたから「LADY MADONNA」のようなナンバーを作ったのかなと思えるようなサウンドでした。なんだかギネスを飲みたくなってくるそんな一枚でした。いやいやレコードの音というもの本当に奥が深いですね。

今回ご紹介するのは洋書（フランス語）なのですが貴重な写真それも音楽活動に比重を置いたものが多く、眩いばかりのゲンズブールのレコードのジャケットの数々が飛びだしてきます。　ゲンズブールが係わったフランス・ギャルやブリジット・バルドーは勿論ジェーン・バーキンなどの定番からフランス巡業時代のペトゥラクラークのEP等もカラーで紹介。時代時代のレアかつカリスマ性溢れる写真も満載で、中でも85年の大ヒットアルバム「LOVE ON THE BEAT」の頃のステージフォトの数々はゲンズブールが50代にして最も脚光浴びていた頃の貴重なエッセンス。その後86年にリリースされたライブ・アルバムを聴きながら眺めてみるとより楽しめます。また更にはゲンズブールの映画もポスター掲載で紹介されていてガイド的にも素晴らしい内容となってます。

第5回、サンバの国の人々が聴くモータウンミュージック。

先日YOU TUBEでブラジルの音楽界の大御所ジョージ・ベンの近年の現地でのライブを見たのですが演奏者そしてステージの上のダンサーの熱い演奏とパフォーマンスにノックアウトされました。
しかしまたそれに負けじと盛り上がるオーディエンスの盛り上がり方のまた凄まじい事。試しに他の英米の大御所ロックアーティストのブラジルでのライブをみてみても、やはり観衆の勢いばかりが目にいってしまいました。

そんなブラジルの熱い国民性に感心していた中、FOUR TOPSの7インチのブラジル盤のシングルを聴く機会があったのでご紹介してみたいと思います。タイトルはご存知66年に全米NO.1の大ヒット曲「REACH OUT I'LL BE THERE」。説明不要のモータウン・クラシックです。さて、60年代〰70年代まで(？)のブラジル盤のシングルといものは殆どが45回転ではなく33回転で製造されているだそうです。このシングルも例外ではなく33回転なのですね。さてその音質は....なんといいますか、例えば米盤のシングルやLPで聴くと熱くそして巧みなコーラス・ワークに興奮するのですが、このシングルはベースの音が雷のように底からうねり、ドラム音がそれをさらに助長するようななんとも迫力のリズムが特徴で、やはりポピュラー音楽をダンスミュージックとしてとらえているんだなぁブラジルという国の音楽ファンの方々は、という印象がつよいイメージでした。

ブラジルのシングルで聴く、ジョージ・ベンは一体どんなサウンドになるのでしょう、探してみたいと思います。

(I)

我が家から持ってきて一度ここARISTCRATにて大音量で聴いてみたいと思っていた1枚がこれです。ポピュラーファンの方のみならず皆様ご存知のキング・オブ・ソウル、ジェイムス・ブラウン。
そしてそんなJBの初期のヒットシングル音源を贅沢なまでに収録した66年リリースの名編集盤「I GOT YOU(I FEEL GOOD)」。ここに収録された50年代後半から66年までの曲や当時のパフォーマンスがロックに与えた影響力は計り知れないものがございます。

さて、今回はUSのオリジナル盤のステレオ盤を持ってきましたのでいくつかTRIOバスホーンで大音量で聴きながら、JBの迫力、影響力について軽く触れてみましょう。

まずタイトル曲の「I GOT YOU(I FEEL GOOD)」、ヴォーカルのシャウトは他のスピーカーを圧倒する程の迫力なのだけでなく、バックのサウンドの緊張感溢れる音がまた凄まじく、JBの現場でのミュージシャンへの厳しい要求をしていたであろう怖い現場を夢想してしまうサウンドです。そして62年のインストナンバー「NIGHT TRAIN」。JBがドラムを叩いていると言われるこのナンバー。英国でもISLAND系のレーベルSUEからシングルカットされています。後のジョージィ・フェイムによるカバーバージョンも人気がありBOOKER T.の「GREEN ONION」と並ぶルーツ・オブ・ブリティッシュ・ロックなインスト名曲。しかし、これが本当に62年の録音で66年の盤なのだろうか、特にドラムサウンドが恐ろしい位リアルです。恐ろしいギャングの待ちに入ってしまったかのようなリアルにヤクザなサウンドを再生しております・・・・