永遠の若大将、加山雄三が当店にやってきました。BSフジで放映中のアトリエde 加山のロケが当店で行われました。今回テーマはずばり「オーディオ」、オーディオマニアとして名高い森本レオさんをゲストに迎えての濃い内容のロケでした。放映日が決まり次第、あらためてご案内致します。
楽しみに！]]>
正に珠玉のリサイタル、コントラバスが奏でる暖かみと迫力のメロディーが溢れる室内音楽紀行!!
2012年5月7日（月）深澤 功 コントラバスリサイタル
深澤 功(コントラバス)
藤本 史子(ピアノ)
待ちに待った「深澤功コントラバスリサイタル」。九州交響楽団在籍25周年記念盤である「ロマンツァ・パテティーカ」が昨年末にリリースされその素晴らしい内容で、今日のリサイタルを大いに楽しみにされていた方も多かった事と思います。1曲目からその期待を裏切らない素晴らしい演奏がスタートしコンサートの全内容を保証したようなオープニングでした。深澤氏のプレイによるコントラバスという楽器の音色が実に優しく、そして鮮やかに全身を包み込むようにホール内に響き、藤本氏のピアノの演奏とのシンクロも本当に素晴らしいものでした。
後半は日本を中心としたセットで特に大島ミチル作「Cell division(細胞分裂）」ではリズミカルでドラマティックな展開を迫力いっぱいのアンサンブルで聴かせてくれて思わず手に汗握ってしまいました。アンコールではソロ曲を含む3曲を披露。ソロ曲「博多節」での、目の前に博多の美しい光景が広がるようなパノラマ感溢れる演奏は、博多を愛するコントラバス奏者である深澤氏のコンサートならではの醍醐味といっても過言ではないでしょう。博多の光景、フランスの光景等などそれぞれの曲において、その曲が生まれた地の光景が（私は訪れた事がないのですが）目の前に広がるといった、音楽紀行体験もできたようなそんなリサイタルでもありました。先程触れたアルバム「ロマンツァ・パテティーカ」、私も早速聴いてみました。正にあのリサイタルでの生の演奏をリアルに再現。音がクリアとかいった事だけでなく、あのリサイタルでの優しい音色とアンサンブルの魅力がどこから聴いても浮かび上がるような音質がとても魅力的です。今回のリサイタルを体感された方には勿論、チャンスを逃した方にもおすすめしたい素晴らしいライブ・アルバムです。是非ご一聴を!!
★深澤 功 / ロマンツァ・パテティーカ コントラバス作品集(マイスターミュージック MM2107)
(I)
]]>
九州交響楽団の首席コントラバス奏者、深澤 功氏のリサイタル本日5月7日（月）開演!!
深澤 功(コントラバス)
藤本 史子(ピアノ)
ARISTOHALL主催のコントラバスリサイタルです。
藤本史子氏のピアノとの珠玉のアンサブルを間近で楽しめる貴重なチャンスです!!
チケットはお早めにどうぞ!!
★演奏曲目★
パラディス：シシリアーノ
寺島 尚彦(岩井宏司 編曲) :さとうきび畑
クーセヴィッキー：小さなワルツ
大島ミチル(岩井宏司 編曲) :風笛
ボッテジーニ：エレジー
フランセ：モーツァルトニュールック
デザンクロ：アリアとロンド 他
チケット絶賛発売中!!3,000円（全席自由席）
・チケット購入について
電話予約
アリストホール 03-5775-3838
受付時間（平日10:00～18:00）
(I)
]]>
ヴァイオリンが放つ圧倒的な音のリアリティ
N響メンバーによるリサイタルシリーズ No.11
青木調 ヴァイオリンリサイタル
青木調（バイオリン）
諸田由里子（ピアノ）
4月27日の青木調ヴァイオリンリサイタルのお越しいただいた皆様、
本当にありがとうございます。
それにしても素晴らしいコンサートでした。最後の最後まで緊張感溢れる演奏で本当にあっと言う間に時間が過ぎてしまいました。
ヴァイオリンという楽器でそれぞれの楽曲が持つ感情のようなものをここまで再現できるリサイタルはそんなに体感できるものではないと言っても過言ではないでしょう。ピアノの諸田由里子氏との相性も抜群でアリストホールの歴史に残る名演でした。
またイザイのヴァイオリンソナタでの迫力ある演奏をこの小さいホールで聴けたのも格別でした。そしてアンコールのサンサース!このような複雑そうな曲をアンコールで聴かせる青木氏のパフォーマンス力とセンスにも圧倒されてしまう程最後の最後まで一音も逃せない圧巻のリサイタルでした。また是非見たいです。
(I)
]]>
VS 
ちなみに比較したCDプレイヤーは600万円越えのBurmester 069です。ベルトドライブ+ハイエンドフィリップスメカ、そして強固なシャーシに別電源と、お値段納得の美音を奏でる名機ですが、このプレイヤーのクオリティに限りなく肉薄し、時には凌駕してしまう程のcanarino2のポテンシャルの高さに改めて驚かされました。
今回視聴したのはイギリスのテクノユニット、Orbitalの80年代後半の名曲「Chime」です。オリジナルは4トラのMTRで宅録されたとの事ですが、TB-303やTR-909の入れ方など非常にセンスを感じる名曲です。
チェック項目1 「イントロのシンセ」
この曲のテーマであるイントロの左右前後にパンするシンセですが、こちらは両者とも非常に正確な表現です。canarino2は、もともと硬質なシンセ音をモニターライクにそのまま表現するのに対し、Burmesterは美音系の柔らかい色付けを感じます。
チェック項目2 「TB-303のベース」
次にトラックインしてくるディレイのかかったTB-303のアナログライクなベース音の表現はcanarino2の方が好印象です。Burmesterはショートディレイの空間表現はお見事ですが、イントロのシンセ同様にやや柔らかく、肝心のブリっとした手応えが伝わってきません。一方canarino2はというと、ベースそのものが前方へせり出しながら立体感のある低域で迫力があります。キックが入ってくるまでの待ち遠しさ、躍動感はテクノの醍醐味の一つと言えますが、canarino2は見事にそこを表現していました。
チェック項目3 「TR-909のキック」
さあ、キックが入ってきました。そこまで早くない踊りやすいBPM、そして無機質ながらグルーブ感を伴うのは、ただの四つ打ちではなくスネアとキック半拍がずれているからでしょうか。このキックは断然canarino2の方がかっこ良いです。広い体育館でバスケットボールをドリブルしている様な音の広がり、そして力強さには驚かされました。Burmesterの方はと言うと、キックの一音一音を丁寧にシーケンスしている感じで、もう少し音に力強さとキレが欲しいところでした。
まとめ
今回の比較試聴では、CDプレイヤーには思っている以上にメーカーによって様々な味付けがされている事に気づかされました。Burmesterの音はフィリップスメカ特有の甘美な質感とベルトドライブにより、柔らかく美しい表現に仕上がっている事が良く分かります。それに比べcanarino2の音色は、スタジオユースのサウンドサウンドカード、PCからD/AへのダイレクトAES接続、ファンレス、HQ Playerなどが功を奏し、非常にモニターライクな質感に仕上がっています。音源が固い音なら固く、柔らかければ柔らかく、音楽をありのままに表現するこうしたトランスポートは、PCオーディオ機器を含め数少ないのではないでしょうか。canarino2、カナリノ出来栄えです！
そして、テクノは良いオーディオで聞くと本当にぶっ飛びます。クラブで踊るのも楽しいですが、是非当店でテクノを聴いてみませんか。持参CD大歓迎ですし、USBメモリーをお持ちいただければcanarino2で最高のダンスミュージックを一緒に味わえますよ！是非お気軽にお越しください。
ジェリー&ザ・ペースメイカーズ / 恋のテクニックーHow Do You Do It?
今日は、スッキリしない天気ですが、今度オリンピックが開かれるロンドン、というよりもイギリスはいつもすっきりしない今日のような天気ばかりというイメージが強いですが、そ
んな天気が続くような所でもポピュラー音楽ファンのみならず行ってみたい場所の一つにリヴァープールという都市があります。御存知あのビートルズの出身地で60年代当時の多くのグループがその地を拠点に活動を繰り広げていたことでも知られております。さて、今日ご紹介するシングルはそのリヴァプールにてビートルズともにマージー・サウンドと評され人気を博したグループ、ジェリー&ザ・ペースメイカーズの1963年のデビューシングル、 恋のテクニック（How Do You Do It?）を御紹介いたしましょう。そもそもこの曲はプロデューサーであるジョージ・マーティンがビートルズに歌わせようと録音させた曲であるそうですが、ビートルズがリリースを拒んだためこの曲がジェリー&ザ・ペースメイカーズによって録音され、全英NO.1のシングルとなった訳です（因みにビートルズのバージョンは後に「ザ・ビートルズ・アンソロジー1」というアルバムに収録）さて、そのシングルをハイエンドオーディオで港町リヴァープールのマージー河に一飛びしてみたいと思います。
カリバーンフルシステムのコブラダブルアーム仕様のモノラルでかけてみたのですが、にこやか歌とは裏腹に切れ味とダイナミズムが共存するドラミングの音がかなり耳に焼きつく音質で、そうマージー・ビートのビート的な部分を強く感じたサウンドです。イントロのきらびやかなサウンドを聴くと確かに空は曇っているけど心は晴れわたっている・・・きっとリヴァプールに行くとそんな気分なんだろうなぁと夢想してしまいます。因みにこのシングル全米NO.1ヒットとだけあってそんなにプレミアムなアイテムではないのでリヴァプール（マージー）サウンドの入門アイテムとしても探してみても楽しいと思います。
(I)
以前このブログの45回転日記にて、セルジュ・ゲンズブールとジェーンバーキンの「ジュテーム・モア・ノン・プリュ」のシングルを御紹介しましたが、その中でジェーン・バーキンのバージョンのリリースの2年程前に録音され、当時発売禁止となったブリジット・バルドーとのバージョンが存在すると書きました。是非聴いてみたいという方がいらっしゃったので家からゲンズブールの編集盤CDを持ってまいりました。この発売禁止のバルドー・バージョンですが、当時リリースに猛反対した夫と80年代に別れたため、バルドーが当時参加していた動物保護団体に売上の一部を寄付する事を条件にリリースを許可し、シングル発売されたと言われております。80年代にリリースされたとあってこの音源、少しばかりドラムの音などミックスし直した感がありますが、この更なる禁断の音源をハイエンドで聴くのですからそんな蘊蓄はこの辺にして早速プレイしてみましょう。今回は英国のdcsのスカルラッティ、Transport、 DAC、 Clokの3点セットという最強のシンクロパフォーマンスをトリオ・バスホーンにて再生してみます。
前回ご紹介したシングルが更にロックに聴こえる位、こちらのバージョンはストリングのサウンドを筆頭に優しくかつ華やかに鳴り響く柔らかいミックスですが、このスカルラッティのDAC、クロックというシンクロナイズが更にその効果を助長しているように思います。そしてバスホーンから飛び出すバルドーのリアルかつバーキンを凌駕する怒涛のヴォイス・パフォーマンスはこの曲のもつ美しさと、女優としてのバルドーの力量を徹底的に表現してくれているようなそんなサウンドで実に楽しめました。
ここ最近エルヴィスやドゥーワップをはじめオールディーズのお買い得なCDボックスセットをまとめて展示しているのをCD屋でよく見かけます。50年代から60年代前半のポピュラー音楽から感じ取れる独特のエナジーに惹かれる方が年齢に関係なく多くなってきているようです。そんなエナジーを感じるヒット曲の当時のSP盤を当時のSP盤プレーヤーで再生してみたいと思います。前にも御紹介したこのHMV、「蓄音機のロールスロイス」とも言われる名機で今回聴いてみたいのがプラターズの55年のシングルThe Great Pretender / I'm Just A Dancing Partner」 。プラターズは誰もが御存じのオールディーズクラシック「オンリー・ユー」の大ヒットで全世界を席捲したドゥーワップ・コーラスグループ。その大ヒットの勢いに乗ってまたまた大ヒットとなったのがこの「The Great Pretender 」。今回再生してみたのはUS MERCURYオリジナルのSP盤。割とゆったりとしたナンバーの中にも手に汗握るようなエナジーを感じるのはやはり78回転だからでしょうか。コーラスの声が一つの塊となって身体にぶつかっていくようなそんなサウンドです。にしてもこの早く回転するSP盤の動きを眺めてながらゆったりとした曲を聴いていると音楽と楽しく過ごす時間というものは実にあっという間なんだなぁとしみじみ感じた次第でした。
(I)
九州交響楽団の首席コントラバス奏者、深澤 功氏のリサイタル5月7日（月）開演!!
深澤 功(コントラバス)
藤本 史子(ピアノ)
ARISTOHALL主催のコントラバスリサイタルです。
藤本史子氏のピアノとの珠玉のアンサブルを間近で楽しめる貴重なチャンスです!!
チケットはお早めにどうぞ!!
★演奏曲目★
パラディス：シシリアーノ
寺島 尚彦(岩井宏司 編曲) :さとうきび畑
クーセヴィッキー：小さなワルツ
大島ミチル(岩井宏司 編曲) :風笛
ボッテジーニ：エレジー
フランセ：モーツァルトニュールック
デザンクロ：アリアとロンド 他
チケット絶賛発売中!!3,000円（全席自由席）
・チケット購入について
電話予約
アリストホール 03-5775-3838
受付時間（平日10:00～18:00）
(I)
]]>
シカゴが初来日したのは1971年、前年に「長い夜」が大ヒットした事もあって当時日本ではアイドルのような人気で日本武道館で行われたコンサートも大熱狂だったようです。
シカゴというと必ず付いて回るブラス・ロックというイメージ。そうブラス・セクションこそがシカゴの代名詞なのですが、同時に忘れてならないのが77年に亡くなったテリー・キャスによる迫力のギターを忘れてはならないです。80年代以降、すかりアダルト・コンテポラリーなバラードメーカーなイメージのシカゴですが、この初期のロック的、実験的なシカゴできける暴れギターのサウンドは70年前後のロック激動の時代ならではの産物で「長い夜も」その一曲といえるでしょう。
「長い夜」シカゴの2作目のアルバム「CHICAGO/シカゴと23の誓い」(1970年)に収録されております。
では2002年のリマスターCDにて「長い夜」をMUONスピーカーで、かけてみたいと思います。ブラスやギターの迫力も素晴らしいですが、ドラムのテクニシャンっぷりも堪能できるサウンドです。ピーター・セテラのヴォーカルもくっきりリアルなサウンドで、よりライブっぽい感じです。
となると後のライブ盤で4作目にあたる「ライブ・アットカーネギー・ホール」も聴いてみたいです。今はCDも廃盤なので入手困難ですが見つかったらご紹介したいと思います。
先月からの大感謝セールに伴いまして、当店のシステムにもいくつか衣替えがございました。まず、当店のリファレンスシステムであるavantgarde TRIO+BASSHORNシステムの中核を成していたプリアンプ兼フォノイコである、EMT JPA-66が先日売却となりまして、代わりに組み込んだのが米Boulderが誇るDAC内蔵ハイエンドプリである1012です。
改めてこのプリアンプのポテンシャルの高さを味わう事が出来ました。
いわゆる高解像度系の音色ですが、米国系ハイエンドの押し出し感、凝縮感のある音色とは少し異なり、決してハイが硬くならずとても滑らかです。DSPによる192kHz/24bit処理により、解像度と滑らかさを実にうまく両立しています。また、フルバランス回路を売りにしているだけあって、広大なレンジ感とエネルギ感も相当なものです。
入力はライン3系統、フォノ一系統、そしてデジタルAES/EBU入力が3系統、Optical1系統と実に豊富です。デジタル処理も相当なクオリティを有しており、下手なDACをかますよりも良い結果が得られるでしょう。
ボリュームはデジタルボリュームで質感は実に滑らか。db表示は実に見やすく、小ボリューム時から実にきめ細かい調整が可能です。もちろん、リモコン操作でも同様のきめ細かい操作が可能です。このリモコン、相当良い質感です。ずっしりと重量感がありながらも人間工学に基づいた握りやすいシェイプ、こういったところにも高い満足感が得られます。
Boulderというメーカー自体は、どちらかというと業務用機器の方が知られており、プロ業界では有名ですが、ホームユースではややマニアックなイメージがあります。しかし、他人と一味違った機器を所有したい、なおかつ素晴らしい質感を手に入れたいという方には是非お勧め致します。店頭でご試聴可能ですので、是非お気軽にご来店ください。
只今、満開御礼!!
只今、ARISTOCRATのRoom3にて桜の鑑賞が楽しめます。
オーディオを聞きながら皆様で夜桜見物は如何でしょうか？なんとも絶景でございます。
今年も春にちなんだ音楽ソースをはじめクラシック、ジャズからポピュラーまで豊富にご用意しております、またリクエストもお待ちしております。
ご試聴希望のお客様はメールよりご連絡ください
開始時間17:30～20:30頃まで
席に限りがございますので、ご予約はお早めにお願いします。
桜の状況は日々更新してゆきますのでBlogをお見逃しなく。
]]>
第7回ビータースイートサンバよりもビタースイートなヒットシングル、「ジス・ガイ」
A&Mレコードの社長で名トランペット奏者でもあるハーブ・アルパートが60年代にヒット曲を量産していたブラス楽器主体のポピュラーインストグループ、ハーブ・アルパート&ティファナ・ブラス。日本では何といっても、「オールナイトニッポン」のテーマ曲でアメアリッチサウンドとも呼ばれた軽快なヒット曲「ビタースウィート・サンバ」が有名ですが、実は本国アメリカでヒットチャートで1位にったティファナブラス時代唯一の大ヒットシングルがこのジス・ガイ。ご存知バート・バカラックのペンによるこの名曲はもう数えきれない位色々なアーティストが取り上げておりますが、ヒットさせたのはハーブ・アルパートだったのですね。この曲を収録したアルバム「Beat of the Brass」 は68年にリリースされており、ティファナ・ブラスでは割と後期のアルバムになるようです。そんなアルバムからシングルカットされたこのジス・ガイは実はいつもの軽快なインスト曲ではなくハーブ・アルパートが自ら歌う異色のムード・ヴォーカル・ナンバー。ハーブ・アルパートの特別番組で歌を歌う事になり、この曲を歌ったところ反響が大きくこのシングルの発売となったようです。この写真にあるジャケット写真もそのTV番組の時のものだそうです。さてこのシングルはモノラルで収録されているので、殆どステレオしか存在しないLPと聴き比べるとやはりTVのイメージというかヴォーカルばかりが前面に打ち出されたサウンドな印象です。決して歌がそれ程上手いアーティストではないのですが、これもまたティファナ・ブラスの味な気もします。エンディングに優しくブロウするトランペットの音色もよりハーブ・アルパートのあのサウンドで、45回転で回るA&Mレコードのロゴと溶け合っていくような 実に心和むシングルです。
第4回ブルーノ・ゲルバー/ベートーヴェン ピアノ協奏曲3番
世の中にはベートーヴェンの曲を高度な技術で聴かせるピアニストとエモーショナルな味わいで聴かせるピアニストがいるという話を聴いた事があります。
本日のこのコーナーでご紹介する、ブルーノ・ゲルバーという天才ピアニストは正に後者寄りのピアニストで今回はその素晴らしきエモーショナルタッチで世界を魅了した名演をドイツオリジナル盤ステレオLPで聴いてみたいと思います。今回はTRIOバスホーンのスピーカーで鳴らしてみたいと思います。ピアノが登場するまでの盛り上がりも素晴らしいですがピアノが登場したその瞬間の華やかさはドイツステレオ盤ならではないかと思います。特に第2楽章でのとろけるようなピアノサウンド。グイグイと引き込まれるそのサウンドはこの演奏のハイライトとも言えるでしょう。89年の来日公演でもピアノ協奏曲を演奏したとか、タイムマシーンがあったらなぁとまで思ってしまうそんな素晴らしいピアニストの名演。このLPで音の隅々まで味わっていきたい名曲アルバムです。
先日CD屋に立ち寄ってみたらもう20年以上も前に一度CD化されたのに直ぐに廃盤になってしまった68年のマニアックな名盤「McGOUGH & McGEAR」の新装盤が店頭に並んでいました。68年当時リリースされたオリジナル盤LPは滅多にみる事がなく、89年にリリースされたCDも長い事廃盤状態が続いていたためかなりのプレミアがついておりました。日本での知名度が今一つ低いのに何故CDでこんなに高くなっちゃうのかというと、ジミ・ヘンドリックスをはじめとする豪華なゲストが参加している点が大きいようです。ジミヘンの他にもジョン・メイオール、スペンサー・デイヴィス、デイブ・メイスン等の大物が参加し、ややマニアックながら素晴らしい音楽性を彩っているという聴けば聴くほどハマってしまう地味な名盤です。そもそもこのマッゴー&マクギアという人はポール・マッカートニーの弟である(マイク)・マクギアが中心となって結成したリヴァプールのお笑いソング・トリオ・スキャフォールドのメンバーで、「THANK YOU VERY MUCH」等のヒットソングを発表していたのですが、このアルバムはお兄さんの力を借りて制作されたロック色の強い1枚なわけですね。さて前置きはこの位にして早速聴いてみましょう。なんといってもジミヘンが参加した1曲目。メロディアスなサイケポップナンバーにこれでもかのギター攻撃でこれは鳥肌ものです。お笑いグループのメンバーのアルバムだけあって、数曲のポップナンバー(どれも素晴らしいです)の他いお笑いの朗読(ビートニク派という種のものなのだそうです)のコーナーもあるのですが、英語力の無い私でもそこでバックに流れている演奏がまたイカしているので割と楽しめました。ジャズロック・テイストあり、80年代以降のネオアコースティックにも通じるクールなアコースティックブルース他英国ロックのちょっとした玉手箱のような楽しみも入ったアルバムです。最後のややサイケなポップナンバーはシタールとフルートがトランスするエンディングが熱いナンバーはクラブネタにも使えそうです(アナログは再発も高価ですが....)。ジミヘンをはじめ英国のロック、ポップスが好きな方は是非一聴してみては？
]]>